Bir sanat yapıtı nasıl tanımlanır? Edebî bir yapıta, şiire, müziğe, tiyatro oyununa veya mimari bir esere hemen herkesin üzerinde uzlaşabildiği estetik ölçütleri veren değerler nelerdir? Niçin bir çalışmayı değerli görürken diğerini estetiğin dışında sayarız?
20. yüzyılda estetik üzerine yapılan klasik çalışmalardan biri Nicolai Hartmann’a aittir. Hartmann bu son yapıtında kapsamlı bir güzellik kuramı ortaya koyar. Bu kuram aynı zamanda bakmanın, beğenmenin, görmenin, uzun uzadıya seyretmenin ve haz almanın ayrıntılı bilgisini verir. Yaşadığımız dünyada bu bilgi, çevremizde olup biten her şeye karşı bir duyarlılık geliştirme, bir form duygusu kazanma, üzerinde çalışılan alan ne olursa olsun estetiği ilgilendiren tüm ortak ögelerde derinlikli bir sistem kurma idealidir. Hartmann başta Aristoteles, Kant, Schelling, Hegel ve Schopenhauer olmak üzere geçmişin düşünürleriyle sürekli diyalog halindedir. Shakespeare, Rembrandt gibi isimlere ve Antik Çağ sanatına sıklıkla atıfta bulunur, buradan kendi özgün fenomenolojik yaklaşımını geliştirir. Çözümlemelerinde sanattaki hakikati, sanatın değerini ve sanat ile ahlâk ilişkisini ele alır. Hartmann’a göre estetik metafizik bir kavram değil ontolojik bir değer olarak gün yüzüne çıkar, onun kaynağı tinde değil görünümde, gördüğümüz nesnede aranmalıdır.
Hartmann tüm yapıt boyunca estetik nesnelerin tabakalaşma teorisini ortaya koyar ki, bu onun sanat tarihine en özgün katkılarından biri sayılmalıdır. Bir sanat yapıtı birçok tabakadan oluşur. İlk planda kendisini göstermeyen bu tabakaların ulaştığı en son noktada, esasen sanatçının tüm dehası gizlidir.
- Yazar: Nicolai Hartmann
- Kitabın Başlığı: Estetik
- Almanca Metin: Asthetik, zweite unveränderte Auflage
- Çeviren: Tomris Mengüşoğlu [Almanca]
- Editör: Hülya Can Nutku
- Kapak Tasarımı: Mr. Z & Z
- Dizi Bilgisi: Doğu Batı Yayınları - 420; Felsefe Dizisi - 117
- Basım Bilgileri: 1. Basım: Mart 2024
- Sayfa Sayısı: 704
- ISBN: 978-625-8123-80-7
- Boyutları: 13,5 x 21
- Kapak Resmi: "Venüs’ün Doğuşu" (detay).
Editörün Teşekkür Notu
Önsöz
Giriş
1. Estetik Tavır ve
Bilgi Olarak Estetik
2. Güzelliğin
Yasaları ve Bilinmesi
3. Estetiğin
Evrensel Nesnesi Güzellik
4. Estetik Akt ve
Nesne: Dört Türlü Çözümleme
5. Ayırma ve Hayata
Bağlılık
6. Form ve İçerik,
Madde ve Malzeme
7. Görü, Zevk, Değerlendirme, Üretkenlik
8. Doğadaki
Güzellik, İnsan Güzelliği ve Sanattaki Güzel
9. İdealist
Güzellik Metafiziği, Entelektüalizm ve İçeriksel Tutum
10. Formun ve
İfadenin Estetiği
11. Psikolojik ve
Fenomenolojik Estetik
12. Estetik
Nesnenin Varlık Tarzı ve Yapısı
13. Realite ve
Hayal, Gerçeklikten Soyma ve Görüntü
14. Öykünme
(Taklit) ve Yaratıcılık
Birinci Kitap: GÖRÜNTÜ İLİŞKİLERİ
I. Estetik Aktlar
(Yönelimler) Grubu
1. Genel Olarak
Algı Üzerine
2. Estetik Algılama
3. Görü ve Zevk
II. Estetik Nesnenin
Yapısı
4. Akt (Yönelim,
Bağ) Çözümlemesi
5. Nesnelleştirmenin
Yasası
6. Betimleyen
(Tasvir) Sanatlarda Ön Perde ve Arka Perde
7. Tasvir Yapmayan
Sanatlarda Ön ve Arka Plan
III. Doğada ve İnsan
Dünyasında Güzellik
8. Güzel Bir Nesne
Olarak Yaşayan İnsan
9. Doğa Güzelliği
10. Doğal Güzelliğin
Metafiziği
İkinci Kitap: FORM VERME VE TABAKALAR
I. Sanat
Yapıtlarında Tabakaların Üst Üsteliği
11. Arka Perdenin
Ön perdeden Ayrılması
12. Yazın Sanatında
Tabakaların Dizisi
13. Güzel
Sanatlarda (Yapıcı Sanatlarda) Tabakaların Dizisi
14. Müzik Yapıtının
Tabakaları
15. Yapı
Sanatındaki Tabakalar
II. Estetik Form
16. Birlik,
Sınırlama, Form
17. Sanatlarda
Tabakaların Üstüsteliği Formu
18. Görünüş ve Form
Verme
19. Estetik Form
Verme Teorisi
20. Form Metafiziği
Üzerine
III. Güzel Olanda
Birlik ve Hakikat
21. Sanatsal
Özgürlük ve Gereklilik
22. Yazın Sanatında
Hakikat Savı
23. Hayat Hakikati
ve Güzellik
24. Yapıcı
Sanatlardaki Hakikat
25. Betimlemeci
Olmayan Sanatlarda Hakikat
Üçüncü Kitap: DEĞERLER VE GÜZELLİĞİN TÜRLERİ
I. Estetik Değerler
26. Estetik
Değerlerin Özelliği ve Çokluğu
27. Değer Sorununun
Bugünkü Durumu
28. Değerler
Dünyasında Güzelin Yeri
29. Güzelliğin
Değer Ögelerine Bakış
II. Yücelik ve Zariflik
30. Yücelik
Fenomeni ve Kavramı
31. Estetik
Yüceliğin Yapısı
32. Tabakalar
Düzeninde Yüceliğin Yeri
33. Hoş Olan ve Onun
Değişime Uğramış Biçimleri
34. Hoşluğun Sınır
Problemleri
35. Estetik
Değerlerde Anlam Verme
III. Komik Olan
36. Komik Olan’a
İlişkin Duyarlılık ve Türleri
37. Komik Olan’ın
Temel Özellikleri
38. Komik Olan ve
Ciddi Olan
39. Tabakalar
Düzeninde Komik Olan’ın Yeri
40. Çekince ve
Karşı Görüşler
Ek
41. Estetik
Nesnenin Ontolojisi
42. Sanatların
Tarihselliği Üzerine
Sonsöz
Dizin
Nicolai Hartmann (20 Şubat 1882, R – 9 Ekim 1950)
Yeni Ontoloji akımının kurucusu Alman filozof.
20. yüzyılın ilk yarasında Alman felsefesini geniş ölçüde etkilemiştir.
1897’de Saint-Petersburg Alman Lisesi’nden mezun oldu. Lisans diplomasının ardından 1902 ve 1903’te Dorpat Üniversitesi’nde tıp okudu. 1905’te Marbourg’da felsefe eğitimi aldı.
Yeni Kantçı Hermann Cohen ve Paul Natorp’un derslerini izledi. Filozof Heinz Heimsoeth
ile uzun yıllar sürdüreceği dostluğu
bu yıllara rastlar. 1909’da doçent, 1920’de profesör
oldu. Daha sonra sırasıyla Marburg, Köln, Berlin ve Göttingen üniversitelerinde
felsefe dersleri verdi. O dönemde Alman üniversitelerinde Kantçı düşünce
son derece yaygındı. Nitekim Hartmann’ın ilk yapıtı Platon Logik des Seins (Platon’a Göre Varlığın Mantığı), Marburg ekolünün oluşturduğu
Yeni Kantçılıktan derin izler taşır.
Daha sonra Husserl’in fenomenolojik yöntemini inceleyen Hartmann gerçekçi bir anlayışla
kendi ontolojik yaklaşımının temellerini attı. Die Philosophie des deutschen Idealismus (Alman
İdealizminin Felsefesi, 1923-29, 2 cilt) adlı yapıtı Yeni Kantçılıktan kopuşunun
izlerini taşır.
Hartmann’ın ontolojisine göre real ve
ideal olmak üzere iki ayrı varlık alanı
vardır. Real varlık
alanı da üç varlık
tabakasından oluşur:
İnorganik tabaka, organik tabaka ve tarihsel varlık tabakası. İlk tabakada cansız
maddeler yer alır ve bu alan genellikle fiziğin konusuna girer. Bütün canlı varlıkların yer aldığı ikinci tabaka biyolojinin konusunu oluşturur. Psikolojinin alanına giren üçüncü tabakada ise bilinçli varlıklar ve onların ürünleri
yer alır. İdeal varlık alanında tek bir varlık
tabakası vardır:
Tinsel varlık tabakası. Bu tabakayı
oluşturan insan ve değerleri
felsefenin ana konusudur. Max Scheler’i izleyen Hartmann, bütünüyle kendine yabancı
bir dünyada yaşayabilmek için insanın yoğun
bir çaba sarf etmesi gerektiğini söyler.
Hartmann’a göre bilgi, her zaman bir nesnenin kavranmasıdır. Bu kavrayış da nesnelerin kendiliğinden bizim bilincimize düşmesiyle değil
de, tam tersine düşünen varlık olarak öznenin kendisini aşıp nesneleri kavramasıyla gerçekleşir.
Bu ise, bir tasarım yoluyla mümkündür. Bilgi,
nesnenin bilinçteki yansıması olan tasarımlar
yoluyla gerçekleşir. Hartmann bu özgün görüşüyle
estetik alanında yepyeni bir pencere açar.
Diğer yapıtlarından
bazıları: Philosophische
Grundfragen der Biologie (Biyolojinin Temel Felsefe Sorunları, 1912), Grundzüge einer Metaphysik der
Erkenntnis (Bir Bilgi Metafiziğinin
Temelleri, 1921), Ethik (Etik, 1926), Das Problem des geistigen Seins
(Tinsel Varlık Sorunu, 1933), Zur
Grundlegung der Ontologie (Ontolojinin Temelleri, 1935) Der Aufbau der
Realen Welt (Gerçek Dünyanın Kuruluşu, 1942), Philosophie der Natur (Doğa Felsefesi, 1950).
Tomris Mengüşoğlu
(1926-2008)
İstanbul Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Felsefe Bölümü’nden
mezun oldu. İnsancıl dergisinde felsefe yazıları yazdı. Moritz Geiger, Marit Rullmann gibi yazarların eserlerini çevirdi. Çevirileri:
Moritz Geiger, Estetik Anlayış (1985); Max Scheler, İnsanın Kozmostaki Yeri (1985); Edmund Husserl, Kesin Bir Bilim Olarak Felsefe (1995); Marit
Rullmann, Kadın Filozoflar-1 / Antik Çağdan Aydınlanmaya Kadar (1996), Kadın
Filozoflar-2 / Romantizmden Modernizme Kadar (1998).